南方网讯（记者/周存） 曲水流觞、避暑纳凉、下棋品茗、赏花品石……古典园林是了解中国文明的一扇窗，更是每个中国人的精神花园，寄托着我们对理想生活、与自然同居的向往。《故园惊梦》一书近期由浦睿文化·湖南美术出版社出版发行，是清华大学建筑史学者贾珺的新作，带领读者探寻园林里的中国。

　　从先秦的高台厚榭到六朝的山庄田园，从唐宋的风雅端丽到明清的曲折婉约，中国的历史上有着各种各样的园林。如今，这些园林少数幸存至今，大多烟消云散，或沦为遗址。

　　在本书中，清华大学教授贾珺通过爬梳文献、实地考察、复原想象，重现了古代名园的景观，生动讲述了掩藏在园林背后的故事。搭配大量园林摄影、建筑平面图、古画等，读者可直观感受中国古典园林之美，充分领略古人的审美意趣，以及他们在园林中寄托的梦想。

　　贾珺，建筑学博士，清华大学建筑学院教授、博士生导师，国家一级注册建筑师，学术辑刊《建筑史》主编，清华大学图书馆建筑分馆馆长，中国建筑学会建筑史学分会理事。主要从事建筑历史、风景园林和文化遗产保护领域的研究、教学与设计工作，出版了《北京私家园林志》《圆明园造园艺术探微》等学术专著。业余从事建筑普及文本写作。

　　昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

　　唐代崔颢这首诗流传了一千多年，几乎每个中国人都会背，顺便都记住了黄鹤楼的鼎鼎大名。

　　可是很少有人知道，清朝的乾隆皇帝曾经在北京的皇家园林中全盘复制了这座千古名楼，还为之写了十几首诗。

　　故事得从乾隆十四年（1749 年）说起。当年冬天，朝廷对北京西北郊的水系开展大规模的整治工程，重点是加挖西湖以形成容量更大的蓄水库。次年，乾隆帝借“为皇太后祝寿” 的名义，在西湖边的瓮山上修造了一座大报恩延寿寺，还将瓮山改名为万寿山，西湖改名为昆明湖，兼做水军训练基地，同时在治水工程的基础上进一步改造山形水系，动工营建大型御苑。后来这座新园定名为“清漪园”——这便是后来颐和园的前身。乾隆二十九年（1764 年）全园基本建造完成，与香山静宜园、玉泉山静明园合称为“三山行宫”。

　　在北京所有皇家园林中，清漪园的位置是最优越的，瓮山、西湖一带既有完整的自然山形，又有辽阔的湖面，西面的西山诸峰在其外围构成极好的远景层次。乾隆很得意自己独具慧眼，发现了这处风景佳的湖山基地，写诗夸耀道：“何处燕山最畅情，无双风月属昆明。”

　　清漪园的整体格局全盘摹拟杭州西湖，另有多处景致参照各地的名园胜景进行仿建。园中最有特色的建筑类型是楼阁，数量之多，形象之丰富，都远胜其他御苑。万寿山前山中央位置耸立的佛香阁是全园最核心的建筑，此外还在山脚、山麓、山脊、山后以及湖岸、湖心构筑了文昌阁、转轮藏、宝云阁、昙花阁、治镜阁等二十余座楼阁，或繁或简，造型多变，参差起伏。

　　在昆明湖东部的南湖岛上，曾经矗立一座望蟾阁，乃模仿武昌黄鹤楼建造而成，成为清代御苑中一处非常独特的景致，具有丰富的文化象征意义。

　　黄鹤楼旧址位于武昌长江东岸蛇山黄鹄矶，相传始建于三国东吴黄武二年（223 年），历代屡建屡毁，却一直是驰誉天下的名楼。

　　民间流传许多仙人驾鹤降临此楼的故事，比如王子安、费文伟、荀叔祎好像都来过。《报恩录》记载有位姓辛的人在这里开酒馆，附近山上一个道士经常过来喝酒，辛某从不收钱。道士有一天临走的时候用橘子皮在墙上画了一只鹤，说只要有客人来，一拍手，鹤就会翩翩起舞，为酒席助兴。辛某的酒馆由此吸引了大批主顾，逐渐致富。十年后道人又来，取出腰间铁笛吹奏一曲，天上有白云降落，墙上的鹤飘然而下，驮着道人飞走了。辛某便在这里新建一楼LD乐动体育，原名辛氏楼，后人称之为黄鹤楼。

　　自唐朝以来，许多诗人都为黄鹤楼作过诗，其中以崔颢写的那首最为著名，被严羽《沧浪诗话》推举为“唐人七言律诗第一”。有人杜撰说大诗人李白来游黄鹤楼，见到此诗，也甘拜下风，说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。” 实际上李白曾经以黄鹤楼为题写过不止一首诗，比如大家同样熟悉的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” 无论真假如何，这些诗篇和故事都为黄鹤楼增添了更多的传奇色彩，让它的名气越来越大，达到家喻户晓的程度。

　　中国古代以水景见长的名胜风景区常常修建高大楼阁，既是标志性的中心建筑，同时又是登临观赏周边风光的最佳场所，如洞庭湖畔的岳阳楼、赣江东岸的滕王阁、黄河之滨的鹳雀楼。黄鹤楼属于同样的情况，扼守长江、汉水两条大河的交汇口，巍峨雄壮，耸出山际，极为醒目。登楼一观，四面八方、远近高低的山水、林木、亭台全部历历在目——隔江西岸有龟山与蛇山相对，延伸至江面的禹功矶上建有晴川阁，江中有鹦鹉洲，而蛇山之南的洪山上有一座明初所建的宝通寺塔，北面有重峦叠嶂的大别山，武昌、汉阳、汉口三镇的街市闾巷也尽收眼底。

　　历代多位画家都绘过《黄鹤楼图》，分别展现了此楼不同时期的建筑形象。其中元代夏永笔下的黄鹤楼建于高台之上，由多座楼阁组合而成，最高一楼采用重檐歇山屋顶。明代安正文笔下的黄鹤楼共有三重屋檐，歇山屋顶的两面分别垂直插入一个小歇山顶。

　　2019 年世界集邮展览在武汉举办，国家邮政局发行了一套两枚邮票，图案采用武汉博物馆收藏的《江汉揽胜图》，图上描绘了以黄鹤楼为中心的江汉风光。

　　乾隆时期宫廷画家关槐也曾经绘有一幅《黄鹤楼图》。从图上看，此楼坐落于小山之麓，西临江岸，以一圈不规则的短垣环绕，前设拱门，后有殿堂亭轩，自成一院。楼高三层，四个立面完全一致——乾隆时期著名学者汪中在《黄鹤楼铭》中将这种形制概括为“四望如一”。建筑主体部分平面呈正方形，四面各出三间抱厦，屋顶为攒尖式样，特异之处在于每间抱厦之上突出一个较小的歇山屋顶，颇显繁复，与元明时期画卷上的形象有所不同。清代诗人继续为黄鹤楼写了很多诗。比如王孙蔚有一首诗咏道：“独立飞楼尺五天，窗环平野入樽前。长江晓结千峰雨，大别晴开万树烟。紫雁北来迷楚浦，白云西去认秦川。凭栏愁看陶公柳，舞却春风又一年。”

　　咸丰五年（1855 年）太平天国起义军攻占武昌，放火将黄鹤楼焚毁。同治年间，在湖广总督李瀚章、湖北巡抚郭柏荫的主持下，基本按照原来的式样对黄鹤楼进行了重建，1871 年英国摄影家约翰·汤姆逊曾经留下珍贵的照片。光绪十年（1884 年）黄鹤楼再次失火被毁，之后很长时间都没有修复。1957 年建长江大桥武昌引桥时，占用了黄鹤楼的原址。

　　1981 年在距离旧址约1000 米的蛇山峰岭上重建复古风格的新黄鹤楼，1985 年落成，内部采用钢筋混凝土结构，装设电梯，五层总高51.4 米，与历史上任何时期的样貌都不完全相同。

　　乾隆帝热衷于在各地巡行游玩，却从未到过湖北，自然没有亲眼见过黄鹤楼。但他对这座名楼一点都不陌生，经常浏览清宫中收藏的各种版本的《黄鹤楼图》，熟读历代咏楼诗文，自己也为黄鹤楼写过三首诗，还提到过崔颢、李白那段公案：“迥临雉堞瞰江流，崔颢题诗楼上头。太白顾而不复作，卓哉此意足千秋。”

　　乾隆十六年（1751 年）十一月二十五正逢乾隆帝生母崇庆皇太后的六十岁生日，在北京举行了盛大的万寿庆典，皇帝居然意外见到了武昌黄鹤楼的实物翻版。

　　这次贺寿活动参照康熙帝万寿庆典的规格，勋贵重臣、蒙藏贵族、各地官员、外邦使节齐集，为此特意在紫禁城西华门至西郊清漪园东宫门沿途道路两侧张灯结彩，寺庙、店铺修饰一新，还搭建了大量的楼阁、亭轩、戏台、彩棚、牌楼、园林，其间唱戏奏乐，罗列仪仗，场面极为热闹。仪典期间所搭楼台都属于临时的布景，分别由清宫内府、王公贵胄和地方官员负责起造，庆典过后即予拆除。

　　其中各地封疆大吏进献的彩楼最为富丽，往往穷极工巧，竭力表现本地的特色。广东省送来一座翡翠亭，屋顶全部用孔雀毛铺成，一片灿烂锦绣。浙江省供奉一座宽阔的台榭，以湖州出产的铜镜来装饰，内部的大藻井上安了一面大镜，周围设有几万面小镜，人入其中，可以看见自己千万个幻象，仿佛《三国演义》中擅长变身法术的左慈。最引人注目的是湖广总督阿里衮所献的贡品——他运来全套木料，按照武昌黄鹤楼的式样，在皇城西安门内大街上搭建了一座雄伟的三层楼阁。

　　楼阁在正方形平面的主体四面各出一间抱厦，各层分别设有一圈开敞的外廊，围以木质栏杆，地面铺设花毯。屋面采用攒尖顶，每面各置一座悬山小顶，二层抱厦处则采用独立的歇山顶。各层檐均铺绿色琉璃瓦，屋脊及兽件、宝顶则为黄色琉璃所制。门窗花格采用宫廷最高规格的“三交六椀菱花”图案。各层外面一圈廊柱刷深绿色油漆，内柱刷红色油漆，柱头、额枋、斗栱、栏板均绘有彩画。墙壁安装了高达七八尺的玻璃，十分昂贵。三层檐下分别挂满花灯，玲珑剔透。虽然在细节上略有一些出入，但此楼总体上是武昌黄鹤楼的逼真再现。

　　阿里衮字松崖，姓钮祜禄氏，是崇庆太后的娘家人，父亲是内大臣尹德，哥哥是大学士讷亲，家世显赫，深受乾隆的宠信。此番他为万寿庆典献上的黄鹤楼，金碧辉煌，冠绝各省，又借相关的神仙传说来祝愿太后松鹤延年，充满喜庆之意，令乾隆母子心中大悦，阿里衮此后官运亨通，自然不在话下。

　　明代剧作家汤显祖的名作《牡丹亭》中的主要情节都发生在一座废弃的园林中，其中“游园”“梦会”两折尤为精彩——南安太守杜宝的独生女杜丽娘春闺寂寞，在丫鬟春香的指引下去逛府衙的后花园，发现园中“有亭台六七座，秋千一两架，绕的流觞曲水，面着太湖山石。名花异草，委实华丽”，忍不住感慨：“不到园林，怎知春色如许？”

　　人类创造出许多不同类型的建筑，比如住宅、宫殿、衙署、商铺、寺庙、陵墓，它们几乎都有特定的功能，满足居住、朝会、办公、买卖、祭祀、安葬等现实需求。唯有园林是一个例外，以人工方式营造富有自然气息的优美环境，可游可观，寄托了人们在日常生活之外更高的精神追求。

　　与讲究规整几何形式的西方园林不同，中国园林以模拟自然为最高宗旨，通过各种建筑物以及叠山、理水、植栽等多种手段构成丰富的景观，独具一种空灵的浪漫气质。游览中国园林的过程很像欣赏一幅长卷国画，随着脚步的行进，流动的立体画面逐次展开，令人目眩神迷。

　　中国古代有许多绮丽的仙境传说园林新闻，无论东海仙山、西方昆仑还是月上广寒，无一例外都呈现出绝美的园林景象，是现实世界园林的升级版，反过来又对实际的造园活动产生影响，在园中生活的人或多或少也沾染了仙人的气息。

　　按照园林的属性，中国古典园林通常被分成皇家园林、私家园林、寺庙园林、衙署园林、会馆园林、书院园林、村落园林和公共风景区园林等不同类型。历代君主所建的皇家园林又称苑、囿、宫苑或御苑，征集各地的能工巧匠和各种奇花、异兽、怪石、珍玩，占据最优越的地段，达到同时代造园艺术的最高水准。私家园林数量最多，一般属于贵族、官僚、文人、商人所有，是其主人全家生活、游赏的地方。寺庙园林附属于佛寺、道观、祠庙等宗教建筑，其景物映射相应的宗教思想内涵。衙署园林则是官员公务之暇的休憩场所，反映了典型的官场文化。公共风景区园林大多都利用风景佳胜的山地或河湖之滨改造而成，适当点缀楼阁亭榭，添加匾额石刻，向公众开放，平时游人如织。其他类型园林也都各具特色，共同构成蔚然大观的古典园林体系。

　　中国版图广阔，各地的风土人情千差万别。从大的角度看，地和人都有南北之分。以秦岭至淮河一线为界，南、北方园林的风格差异同样非常明显——南方的私家园林以江南地区为最盛，其余如巴蜀、岭南、闽南等地区均形成了相对完整的地域流派，历史都比较悠久，而且各自的造园传统一直延续至近代。总体而言，南方园林大多空间曲折、色彩素雅，富有灵秀精致的气质，是南方良好的自然禀赋和人文基础的完美结晶。北方造园最兴盛的区域是关中、中原LD乐动体育、幽燕、齐鲁、三晋等地，相对而言，园林空间较为宽敞直爽，色彩偏于厚重，营造手法简洁，具有端庄大度的气质，充分反映了北方的自然条件和社会文化。

　　经过三千年的发展，从先秦的高台厚榭到六朝的山庄田园，从唐宋的风雅端丽到明清的曲折婉约，历代名园迭出，佳境非凡。可惜随着时光的流逝，绝大多数古代园林都已经沦为遗址或者彻底烟消云散，幸存者几乎都是近代修建或经过改造的成果，但以颐和园、避暑山庄、拙政园、留园、网师园为代表的南北名园依然达到极高的艺术成就，被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。另外通过文献和图画，我们还可以了解更多已经消失的园林的面貌，以及它们背后隐藏的故事。

　　古人以园林为“诗意栖居”的理想之地，日常起居之外，还在其中举办各种活动：元宵张灯，端午划龙舟，中秋赏月，重阳登高，还有诗会雅集、曲水流觞、避暑纳凉、下棋品茗……风花雪月之间，赏心乐事多不胜数。古典园林由此承载着传统文化的诸多精华，是我们了解古代华夏文明的最佳窗口，只要稍稍花点心思，具备一点相关的背景知识，在游赏过程中关注一下细节，就能够充分领略古人艺术创造的魅力，享受到“游园惊梦”LD乐动体育的乐趣。

　　这本《故园惊梦》是谈古典园林的随笔集，全书分为五卷，各有主题。“宫苑奇观”讲述皇家园林的掌故，包括西汉上林苑、梁代华林园和清代清漪园写仿黄鹤楼、紫禁城宁寿宫花园的营造意匠，以及样式雷所绘的圆明园天地一家春图样；“北地烟云”介绍北方名园，如洛阳独乐园、保定莲花池、青州偶园、济宁荩园、太谷孟家花园LD乐动体育，以及北京西郊佛寺园林、东城半亩园和由社稷坛改造而成的中山公园；“南国风月”记述南方名园，如昆山憺园、湖州南浔述园、苏州狮子林、台湾板桥林家花园以及淮安清晏园和河下诸园；“赏花品石”专门聊聊园林中的奇石和名花；“四时节令”则从园居生活的角度，谈论古人如何在园林中度过新年、端午、七夕和重阳LD乐动体育节。

　　希望这本小书能够成为博大精深的中华园林文化的一个小小的窗口，吸引更多的朋友来关注园林、欣赏园林，共同体验传统文化的伟大与精妙。